玉之美

“千年老玉变玫瑰”，这句话是就玉的沁色而言。我见过一方玉琮，碧色玉材经过数千年的土沁其色斑斓，紫红中间有苍绿和斑黄。纹饰为典型的良渚文化神像。典雅神秘，美轮美奂。

玉，对于国人有相当特殊的意义。远古先民以璧祭天，以琮礼地，玉器也就成了通上界神灵的礼器。降之春秋“君子比德于玉”，玉又成为文人士大夫修身养性的象征物，所以，君子无故，玉不去身。

玉之美体现于两方面，材质与雕工。有人说，七分工三分玉，也有人认为正好相反。我说两者同样重要，缺一不可。《礼记》中就有句名言：“玉不琢不成器。”琮璧圭璜等四大器形，弦纹、谷纹、蒲纹、螭纹、兽面纹、花鸟纹等纹饰，哪一样不是精雕细琢的结果？

各朝各代的玉器自成风格，表现出独特的精神气象。良渚、红山等原始文化的玉器浑厚简朴，透露出神秘的气息。夏商周老三代的玉器工艺水平大步发展，从殷商的妇妤墓出土器就可以窥见当时玉器文明的辉煌。春秋战国强调象征手法，玉器被赋予了更多的人文色彩。秦汉玉器现实主义成分增强，特别是汉代玉器，温润的和田玉质加上精细的游丝工艺，天然美与人工美高度融合，叹为观止。而唐代玉器雍容华贵，丰腴饱满。大度开放的时代风尚使玉雕艺术多姿多彩，有的甚至出现波斯文化的异趣。到了宋代，玉雕向着立体的全景式方向发展，被称为“玉图画”。明清玉器则盛行仿古，由于乾隆的酷爱，清代玉雕技艺登峰造极。

白玉无言最可人。自古以来，人们在玉身上寄予了太多的内涵与憧憬，积淀了太深厚的文化底蕴，它与书法、瓷器一道展现出中华文明博大精深的华彩篇章。然而，面对如此美玉，一个古老的毁玉故事却像白玉之瑕，令人难受。

在商代末年，发生了“武王伐纣”事件，而这场以周代商战役的结束，却与玉器有关。据史籍记载，商纣王兵败后决定自焚，他命人把宫中无数玉器层层叠叠地堆砌于自己的四周，然后点燃了火把。

丢了江山，猿惊鹤怨，可这位无道君王死到临头最舍不得的竟是美玉。玉之美成了玉之罪，它在某些人心里演化为“惑”，引动了“贪”，贪得无厌导致多失早亡。《道德经》曰：“甚爱必大费，多藏必厚亡。”

惑生之时，还需静心聆听圣贤之音。孔子说：“玉温润而泽，仁也。”“廉而不刿，行也。”也许这才是玉之美的真实本义啊。